16 Abril

En el día de hoy hemos seguido pintando la inmensa cantidad de hojas que tiene nuestro pequeño sauce llorón. Seguimos utilizando diferentes tonalidades de verdes. Para pintar nuestro árbol hemos usado diferentes formas de pintarlo como con una brocha, una esponja, con un spray de agua, con un rodillo pequeño incluso con las propias manos.

     

Fotos tomadas Ana Belen Pizarro y Jorge Sanchez Sanchez.

Poco a poco nuestro pequeño va cogiendo fuerza. ¿Cómo lo veis vosotros?

                                                                

      

 

13 Abril. 

En el día de hoy hemos comenzado a pintar las ramas y las hojas de nuestro pequeño sauce llorón. Lo primero que hemos realizado ha sido la mezcla de colores de los verdes que vamos a utilizar a continuación. Comenzamos mezclando distintas tonalidades de amarillo y azul. Una vez conseguido el color verde lo hemos ido aclarando con blanco y oscureciendo con rojo para tener distintas tonalidades para nuestras ramas. En el dia de hoy hemos avanzado bastante, pero al tener tantas hojas nos ha sido imposble acabarlo, lo que nos ha llevado a pensar, que quizás deberíamos haber pintado primero las hojas de papel de periódico y después haberlas recortado, pero como para nuestro grupo no hay nada imposible, todos juntos y trabajando lo conseguiremos.

Fotos tomadas por el grupo.

12 abril.

Después de la primera mano de pintura a nuestro tronco, hoy hemos decidido darle otra ya que habia huecos los cuales quedaron sin pintar además de terminar pintar la base del árbol que ayer no nos dió tiempo a pintar. El color que hemos utilizado ha sido un poco más verdoso que el de ayer puesto que se supone que está más cerca de la tierra. El resultado obtenido es mucho mejor que el de ayer puesto que ya no hay huecos sin pintar y nuestro Sacue sigue cogiendo forma. Hemos reforzado las ramas con papel y les hemos aplicado una capa de cola para poder emopezar a pintarlas mañana.

Fotos tomadas por Dario Cañadas Martín.

 

11 Abril

En el día de hoy hemos comenzado a aplicar los conocimientos teóricos aprendidos en la clase anterior buscando la mezcla de colores idónea para poder llevarla a nuestro Sauce llorón. Los principales problemas que hemos tenido ha sido echar las cantidades justas de cada color además de añadirles el agua. El tronco hemos dicho que lo vamos a pintar de un gris verdoso en diferentes tonos. Mientras las hojas las pintaremos de diferentes tipos de verdes, de más claros a más oscuros.

Fotos tomadas por Jorge Sánchez Sánchez y Dario Cañadas Martín.

Nuestro árbol va cogiendo forma. ¿No creéis?

9 ABRIL 

La clase de hoy ha sido menos entretenida que otros días por el hecho de que ha sido teórica. La profesora María Jesús nos ha contado como preparar los colores, sus mezclas y como llevarlas al árbol.

A continuación os dejo una serie de definiciones las cuales os pueden servir de cara a un futuro para poder aplicarles.

Pinturas:

Acrílica: Pertenece al grupo de los “temples”, que son pinturas en las que uno de los aglutinantes principales es el agua. (Aglutinante: sustancia utilizada para diluir). La pintura acrílica es una mezcla de resina sintética,  agua, pigmento y otros componentes  que dependerán del fabricante y de la calidad de la pintura, su uso y conservación.

Las pinturas acrílicas se pueden encontrar en marcadores (marcadores de pintura acrílica), tubos y botes de diferentes tamaños.

Su secado es muy rápido.

Se diluye con agua.

Es resistente al agua una vez seco.

Gran resistencia a la luz.

Los precios son desde muy bajos (escolares) hasta más elevados (profesionales).

Son pinturas de baja toxicidad y olor.

Se puede trabajar sobre tela, papel, cartón, madera, yeso y todo tipo de superficie porosa.

La pintura acrílica también es usada para pintar murales.

Si le aplicamos barniz una vez acabado el trabajo, los colores no perderán  intensidad.

Una vez seco, el acabado es mate (no brilloso).

Al secarse, el tono cambia ligeramente de color.

Óleo: Es pintura hecha a base de pigmentos (polvo) que se mezclan con algún aglutinante (sustancia utilizada para diluir) hecho a base de aceite de linaza, nuez, o cártamo.

El óleo se comercializa en tubos y latas (artists oil colors).

Las superficies sobre las que se utiliza son: Metal, madera, piedra, marfil, aunque lo más habitual es que sea aplicado sobre lienzo o tabla. Para los lienzos las telas más utilizadas son el lino, la arpillera y el algodón.

El óleo normalmente no se usa para murales.

Se utiliza aguarrás, aceite de linaza o solvente sin olor para conseguir una pincelada más fluida.

El óleo permanece húmedo mucho tiempo, lo cual favorece la mezcla de colores y permite retirar pintura y repasar algunas áreas.

Los precios son desde muy bajos (escolares) hasta más elevados (profesionales).

Tiene una elevada consistencia y viscosidad cremosa.

Se puede usar barniz protector sobre un trabajo terminado.

Los colores pueden ser aplicados de dos formas: de manera pastosa o en suave transparencias (depende de la cantidad de solvente que se use).

Puede tener un acabado mate o brillante (dependiendo la cantidad de solvente que se utilice).

El color no se modifica al secarse.

Tiene un olor particular (No muy fuerte). 

Acuarela: Se compone de pigmentos aglutinados con goma arábiga o miel. Los colores utilizados son transparentes (según la cantidad de agua que se use). A veces dejan ver el fondo del papel blanco. El término acuarela se refiere a la pintura transparente.

La acuarela se comercializa en pastillas, barras, lápices y tubos.

La superficie sobre la que se utiliza es el papel. Hay diferentes texturas, tamaños y colores de papel para acuarela.

La acuarela no se diluye directamente en agua como el acrílico, sino que son los pinceles los que son mojados para después ser pasados sobre la acuarela y así poder pintar sobre el papel.

Toda acuarela palidece si se expone al sol, los colores permanecen cuanta más calidad tienen los pigmentos (varía según las marcas).

El color de la acuarela cambia dependiendo la cantidad de agua que se use en los pinceles o esponjas utilizados para pintar.

Tiene un olor casi imperceptible.

Los precios son desde muy bajos (escolares) hasta más elevados (profesionales).

Tenéis mas información en el siguiente enlace: http://arteconales.com/diferencias-pintura-acrilica-oleo-acuarela/  

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Tipos de Mezclas: Cuando nos referimos a la síntesis auditiva, hablamos de la formación de los colores a través de la suma de diferentes luces en sus distintas longitudes de onda. La síntesis aditiva hace referencia a la adición de color, considerando el blanco como la suma de toda luz en máxima proporción del espectro visible. La síntesis aditiva es la que se usa para la separación del color y gracias a ella podemos ser capaces de ver y reproducir los colores de las diferentes pantallas.Cuando hablamos de síntesis sustractiva, nos estamos refiriendo a la obtención de colores por mezclas de pigmentos. De hecho, se llama sustractiva porque al ir añadiendo colores pigmento, sustrae el color. Más información en el siguiente enlace: https://laprestampa.wordpress.com/2014/04/04/sintesis-aditiva-y-sustractiva/

 

Fotos tomadas Ane Belen Pizarro.

6 ABRIL

Hoy hemos tenido una clase en la cual hemos visto una película. A continuación os dejo información sobre ella.

Buda explotó por vergüenza. Buda az sharm foru rikht/Buddha Collapsed out of Shame

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2007. Irán y Francia. 81 min.

Género: Drama.

Dirección: Hana Makhmalbaf.

Guión: Marziyeh Meshkini.

Producción: Maysam Makhmalbaf.

Música: Tolib Khan Shakhidi.

Fotografía: Ostad Ali.

Montaje: Mastaneh Mohajer.

Interpretación: Nikbakht Noruz (Baktay), Abdolali Hoseinali (chico talibán), Abbas Alijome (Abbas).

Sinopsis:  

Bajo la estatua del Buda que destruyeron los talibanes aún viven miles de familias. Baktay, una niña afgana de seis años, es incitada a ir a la escuela por el hijo de sus vecinos, que lee los alfabetos frente a su cueva. El problema inicial es que Baktay no tiene cuaderno ni lápiz. Para el cuaderno debe buscarse la vida, como lápiz, decide llevar el pintalabios de su madre, lo que provoca que unos niños, que juegan a ser talibanes, decidan apedrearla. Los niños de la aldea juegan a la guerra con ramas que hacen pasar por fusiles y cometas que representan cazas de combate. Pero no todo es de pega: en este juego, las piedras son de verdad. Cuando atrapan a Baktay, ya tienen a otras tres niñas encerradas en una cueva. Los motivos para retenerlas varían entre que opinan que una niña no debería ir a la escuela o que las pequeñas tienen los ojos demasiado bonitos. Reflejan la sociedad violenta en que viven sus mayores. 

Este es el enlace donde he  cogido la información de la película: 

http://educomunicacion.es/cineyeducacion/temasbudaexplotoporverguenza.htm 

5 ABRIL

En el día de hoy hemos seguido completando lo que será nuestro Sauce llorón. Hemos empezado a darles los últimos retoques antes de comenzar a pintarlo la semana que viene. Hemos vuelto a reforzar la base y las hojas de las ramas. Ademas hemos recortado más hojas para que sea abundante y se vea un árbol hermoso. Como todos los días nos hemos dividio el trabajo del grupo entre todos, además de ayudarnos en lo que hemos podido.

Fotos tomadas por el grupo de trabajo.

23 Marzo

En el día de hoy hemos avanzado con nuestro Sauce, sí Sauce porque lo hemos decididos así, hemos empezado a colocar las hojas en las ramas con tiras de periódico y pegándolas con cinta americana y celo, les hemos colocado mas tubos de plástico para hacerle mas ramas, hemos realizado un pequeño mono para colgarlo del árbol, con diferentes tipos de tubos de cartón, tubos de plástico, paraguas, y cinta americana. En la caja de cartón de la base le hemos colocado piedras porque por el peso que tiene se desestabiliza. El día de hoy lo destaco por el trabajo en equipo.

 

Fotos tomadas por Dario Cañadas Martín.

22 Marzo

En la clase de hoy hemos comenzado con la construcción de nuestro árbol, lo primero que teníamos que hacer es coger todo el material posible para ver por donde comenzábamos, hemos cogido cartones, tubos de plástico, alambres, papel de periódico, cinta americana, etc. Tenemos una pequeña duda entre si vamos hacer  un sauce o una palmera. Os dejo unas fotitos de como vamos avanzando.

 

Fotos tomadas por Dario Cañadas Martin.

21 MARZO

Después de lo visto el día de ayer, nuestra profesora nos propone una clase en la cual tenemos que realizar los animales que nosotros queramos para conseguir formar un pequeño zoo esculpiéndolos con arcilla. Ha sido un día entretenido, cada uno de nosotros ha hecho varios animales, yo en concreto he realizado una ardilla( aunque no lo parezca), un cocodrilo y una seta. Me ha parecido gracioso ya que muchos intentos de animales parecían otra cosa que el propio animal. A continuación, os dejo foto de lo que ha sido nuestra familia animal:

Foto tomada por Daniel Rivera Rodriguez . Familia Animal. Zoo.

Materiales: arcilla, agua, papel de periodico, palillos para modelar y mucha imaginación.

19 MARZO 

Para comenzar el dia hemos empezado con la escultura. Algo que parecece muy basico pero que podemos darles muchos usos cuando ejerzamos de docentes puesto que es algo que podemos hacer con misma plastilina y es algo que a los niños les encanta, ya que todo tipo de manualidades les gusta. Ademas para nosotros es una clase fácil de controlar puesto que cada uno de ellos esta entretenido en hacer su figurita. Hemos visto distintos moldeados, desde la base, desde pequeñas bolitas de arcilla, mediante serpientes y con vaciado. Os dejo unas fotos de lo que ha sido nuestro dia de hoy.

      

Fotos tomadas por Dario Cañadas Martín.

5 Marzo 

Primer día de clase: la profesora María Jesús Abad Tejerina nos ha presentado la asignatura. Es decir nos ha dicho los contenidos que vamos a ver, sus objetivos propuestos y los trabajos a realizar durante este cuatrimestre. Nos explico en que consistían los trabajos que íbamos a hacer, elegimos grupo y pareja para su próxima realización. 

Durante el desarrollo de la clase MJ nos hizo responder a dos preguntas: ¿ Para que puede servir el arte? ¿y que nos aporta a nosotros el arte? Contestamos a estas preguntas y se lo entregamos en un papel.

Mas tarde saco el tema de una artista llamada Teresa Margolles de la cual he buscado un poco de información y podemos decir que es es una artista conceptual, fotógrafa, videógrafa y diplomada en medicina forense mexicana. Su obra artística se centra en explorar las causas sociales y consecuencias de la muerte denunciando la violencia que azota México con el objetivo de posicionar los asesinatos en las mesas de debate públicas. De 1990 a 2007 trabaja en las morgues. A partir del aumento de asesinatos en 2006 empieza a trabajar en las calles recogiendo los materiales con los que trabajaba de los cadáveres que se encuentran en el espacio público. La muerte forma parte en ese momento de la vida cotidiana de las personas y tiene consecuencias directas en las familias, la comunidad y en la propia vida de las ciudades. (https://es.wikipedia.org/wiki/Teresa_Margolles). Mas tarde vimos varias exposiciones de ella y comentamos lo que vimos sobre estas. Una era una lengua con un piercing, otra de un bebe muerto en cemento y otra de Salvador ardiendo.

Fue un primer día entretenido y llevadero.

       Os iré comentando lo que vayamos haciendo a lo largo del curso. Un abrazo.

Foto Personal.